Nueva edición del Festival Navideño de Coros

4 de diciembre de 20184 de diciembre de 2018 Agustina Rubiolo

El domingo 16 de diciembre se realizará el Festival Navideño de Coros de la Universidad Católica de Santa Fe. El lugar elegido es el Anfiteatro del Patio Catedral (1ro. de Mayo 2451) y dará inicio a las 21 hs.
Festival Coral Navideño (3)

Este Festival se viene realizando desde hace varios años y aúna en un solo espectáculo al Coro Preparatorio, Coro de Niños, Coro Universitario y Coral Sacro de la UCSF. En esta edición y como novedad, se sumarán: el Grupo de Teatro de la UCSF, a cargo del Prof. José Serralunga; el cuerpo de baile Folclórico de la UCSF, bajo la conducción del Prof. Juan Pablo Porreti y los Prof. Danilo Cernotto, y Oscar Peralta, como así también, docentes del Profesorado de Música de la Universidad para que acompañarán los bailes y las interpretaciones corales.

Para la entrada se solicita la colaboración de alimentos para la mesa navideña (pan dulces, budines, latas, turrones, etc.) a beneficio de Cáritas Santa Fe.

El concierto tendrá una hora y media de duración y presenta diferentes expresiones de la Navidad, con la intervención entre obras del grupo de Teatro y de Danzas Folclóricas. Se podrán escuchar: El tamborilero – Katherine K. Davis, Angels Carols – John Rutter, In Noctem – Nicholas Hoope, Ave Maria – Franz Biebl, Estrellita – Miguel Piva, Halleluiajh – Leonard Cohen, Et Misericordia – Kim André Arnesen, The Lord Bless you and keep you – John Rutter, Suo Gan – Alaw Werin, Pastores de la Montaña – Popular Francés, Saytha – Ben Allaway, Salve Regina – Lars Jansson, Noche de paz – Franz Xaver Gruber a cargo de los coros y La Flor azul – chacarera, la Calandria – Chámame y Calle Angosta – cueca cuyana a cargo del cuerpo de baile.
Los coros de la UCSF se encuentran bajo la dirección del Prof. Miguel Piva y la preparación vocal de la Prof. María Cecilia Aguirre.

El Taller de Teatro de la UCSF, integrado por estudiantes de la institución, inicia sus actividades en la década del 80. De su seno han surgido actores que han mantenido vigente su actividad artística, principalmente en la ciudad de Santa Fe, como así también en Buenos Aires, Entre Ríos y Neuquén, entre otras provincias. En la actualidad, participan del Taller unos 20 estudiantes, quienes han dado nueva vida a su actividad, presentando dos obras: “El velorio de la azafata”, de Eduardo Bonafede y “Como el agua”, de Antonio Foti, ambos autores argentinos en actividad. Todo esto de la mano de José Ignacio Serralunga, director del taller, quien también lo integró como actor en la década del 90. El sostenimiento del Taller ha permitido un interesante crecimiento, a tal punto que para el 2019 se prevé la incorporación de nuevos integrantes, la presentación de una nueva obra teatral, la realización de un encuentro interuniversitario y la participación en presentaciones conjuntas con los Coros de la Universidad. En este Festival Navideño participan con textos e interpretación Ma. Eugenia González Dorbesi, Osmar Cannata, Néstor Troncoso y José Ignacio Serralunga.

Coro de Niños de la UCSF
El Coro de niños de la UCSF es una iniciativa llevada a cabo con el coro de niños 1 objetivo de crear un espacio real para niños mayores de 9 años con formación y experiencia previa en el Coro Preparatorio de la UCSF, ofreciendo educación musical y coral, de amplio y complejo repertorio, clásico y popular, despertando la curiosidad, interés y amor por el arte desarrollando actividades específicas con una disciplina que será la base de formación al mundo de la música coral. Las obras seleccionadas son trabajas y tratadas a dos, tres o más voces graduando el nivel de complejidad musical y/o técnico vocal. Dichas actividades legitiman y fortalecen los principales valores de todo grupo cultural. De esto se deriva la importancia del Coro como práctica musical colectiva que contribuye a la construcción de proyectos comunes de elevado aporte cultural a partir de las individualidades, las diferencias, el diálogo y la toma concertada de decisiones. El Coro ha realizado y organizado desde su creación, uno de los eventos corales infantiles más importantes de la región, único por sus características, convocando a prestigiosas agrupaciones de nuestra región y provincias vecinas y presentando este año la IV edición del Festival de Coros de Niños y Jóvenes. Este proyecto iniciado en el año 2015, atravesando hoy su cuarto año de formación, nos llena de orgullo y alegría. Desde su creación, la preparación vocal está a cargo de la Prof. María Cecilia Aguirre y se encuentra bajo la dirección del Mtro. Miguel Piva.

Coro Preparatorio de Niños de la UCSF
coro de niños El Coro Preparatorio es una iniciativa llevada a cabo con el objetivo de crear un espacio real para niños de entre 6 y 9 años que atraviesan su primera experiencia en el canto coral, ofreciendo educación musical y coral e iniciando a los mismos en el repertorio clásico y popular. Con una disciplina que será la base de acercamiento al mundo de la música coral y despertando la curiosidad, interés y amor por este arte, se desarrollan actividades específicas tales como, melodías, juegos rítmicos corporales y la apropiación de elementos básicos del lenguaje musical. Estas las manifestaciones estéticas, legitiman y fortalecen los principales valores de todo grupo cultural. Este tipo de práctica musical colectiva contribuye a la construcción de proyectos comunes a partir del aporte individual, la diferencia, el diálogo y la toma concertada de decisiones. Este proyecto iniciado en marzo de 2018 atraviesa sus primeros pasos de formación. Se encuentra bajo la dirección de la Prof. María Cecilia Aguirre bajo el asesoramiento y coordinación del Mtro. Migue Piva.

Coro de la Universidad Católica de Santa Fe
El Coro fue creado el 1º de setiembre de 1986 por inquietud de las autoridades universitarias y de un grupo de alumnos. Desde su fundació coro ucsf n estuvo bajo la dirección del Maestro Héctor Nardi y ha participado en distintos ámbitos de la ciudad y localidades del interior de la provincia. Esta iniciativa perfila a jóvenes estudiantes universitarios creando un espacio de participación colectiva de alto nivel cultural con una cuidadosa selección del repertorio en su mayoría folclórico, popular, dentro de los cuales abarca clásicos del rock nacional e internacional, teniendo en cuenta y considerando el interés musical de quienes lo integran. A partir del 2017 se incorporan a la agrupación alumnos del “Profesorado de Música de la UCSF” considerando dicha actividad, elemental e indispensable para su formación musical profesional. Desde su creación ha participado en numerosos festivales Nacionales e Internacionales compartiendo escenario con prestigiosos grupos y solistas renombrados. En los últimos años ha sido responsable de la organización de Festivales Nacionales e Internacionales como El estival de Coros de la UCSF en más de treinta ediciones, el Festival Música Sacra, único en la región, y el Festival Internacional de Coros Universitarios, contando con la participación de prestigiosos coros de todo el país y países vecinos. Desde el año 2014 a la actualidad la preparación vocal está a cargo de la Prof. María Cecilia Aguirre y la dirección a cargo del Mtro. Miguel Piva.

Coral Sacro de la Universidad Católica de Santa Fe
El Coral Sacro de la UCSF se funda en el año 1991 como Coro Arquidiocesano y comenzó sus actividades en la Parroquia Sagrado Corazón de Jesús correspondiente a la Arquidiócesis de Santa Fe de la Vera Cruz, Argentina. En principio, sus presentaciones se desarrollaron en ámbitos parroquiales para solemnizar los actos litúrgicos destacados de la Iglesia Santafesina, especialmente los presididos por el arzobispo de la arquidiócesis. Teniendo como propósito la exaltación de la palabra a Dios a través de la música y el canto, el coro comenzó a realizar conciertos en distintas localidades de la Arquidiócesis, concretando desde entonces más de trescientos, en templos y salas de la ciudad de Santa Fe y localidades de la provincia, como así también en la Provincia de Buenos Aires, Entre Ríos y Córdoba. A partir del año 2012, el Coro Arquidiocesano se une a la Universidad Católica de Santa Fe bajo el nombre de Coral Sacro de la UCSF, dedicándose desde entonces a la investigación e interpretación de compositores del siglo XX y contemporáneos, en interpretaciones a capella, con acompañamiento instrumental y sinfónico Corales. Desde el año 2013 organiza y realiza Festivales de Música Sacra y encuentros de Coros Universitarios. Desde su fundación es dirigido por el Mtro. Miguel Piva

Miguel Ángel Piva
Nacido en la Ciudad de Santa Fe, Argentina. Comenzó su instrucción en guitarra y música a los 12 años de edad con el profesor José Manuel Echagüe continuándola en el Instituto Superior de Música dependiente de la Universidad Nacional del Litoral. Estudió con los Maestros Luis Ángel Machado, Guido Santorsola, Abel Carlevaro y Eduardo Isaac entre otros. En el año 1989 fue miembro fundador del “Santa Fe Guitar Quartet” con el cual realizó conciertos, ha dado clases sobre música de cámara y participado en festivales nacionales e internacionales en países como Argentina, Brasil, México, Chile, Uruguay, Estonia, Lituania, Canadá y USA. Ha estado bajo el auspicio de prestigiosas empresas e instituciones como Partners of the Américas, Organizations of the American States, Inter-American Development Bank IDB, Mid-America Arts Alliance, Community Concerts, y Texas Commision for the Arts entre otras. Han grabado cuatro Cd´s en California (USA) para el sello Klavier Records, en Arizona (USA) para el sello Omni Records y en San Francisco (USA) para el sello VGO recordings. Entre las salas más prestigiosas en las que se ha presentado se encuentran el Morton H. Meyerson Symphony Center de Dallas, el Weill Recita Hall del célebre “Carnegie Hall” y el Walter Reade Theatre del “Lincoln Center”, ambas en la ciudad de New York. Han recibido elogiosas críticas de prestigiosos diarios como el Washington Post, The Dallas Morning News y St. Louis Post Dispach entre otros. Ha participado como miembro del Jurado en concursos y festivales nacionales e internacionales. Es docente de la Cátedra de Música en los colegios Ntra. Sra. de Lourdes, Ntra Sra de la Inmaculada, y coordinador del Profesorado de Música de la UCSF. Es director del Coro de la Unión y Benevolencia Dante Alighieri, Coro de la UCSF, Coro de Niños de la UCSF y Coral Sacro de la UCSF.

Camerata Argentina de Guitarras en la UCSF

26 de septiembre de 20176 de diciembre de 2017 Melissa Roussillion

El próximo 7 y 8 de octubre estará la “Camerata Argentina de Guitarras” en la Universidad Católica de Santa Fe.

En el marco de la carrera de profesorado en Música que se dicta en esta casa de estudios, la Camerata dictará una Masterclass, el sábado a partir de las 17 horas, y un Concierto a las 20.30, en la UCSF -Echagüe 7151-. En tanto, el domingo 8, ofrecerá un concierto en la Parroquia Nuestra Señora del Huerto -Av. de los 7 Jefes 4437-, a las 20.30 horas.

Maximiliano Luna, integrante de la agrupación fundada en 2008, la define como una orquesta de cámara formada por 17 instrumentistas, con la salvedad de que, en vez de tratarse de instrumentos de cuerda, viento y percusión, está integrada por guitarras clásicas, algunas con cuerdas más graves para poder cumplir la función de bajo en algunas obras. “El único instrumento que incorporamos es un contrabajo para reforzar más los graves y en alguna pieza en particular, algunos instrumentos de percusión”.

Su objetivo se centra en el estudio y difusión del repertorio original existente y, por otra parte, en incentivar por distintos medios, a que más compositores escriban nuevas obras para este tipo de formación.

Luna puntualiza que las guitarras, si bien tienen un sonido característico, a la vez permiten una gran variedad de recursos tímbricos (desde armónicos, tamboras, percusión, pizzicattos, etc), lo que genera infinitos colores, texturas y posibilidades a la hora de hacer música.

Un proyecto para renovar la música

La Camerata Argentina de Guitarras fue fundada a finales del año 2008 por Nicolás Gagliani, Sebastián Pompilio y Leonardo Coluccia con la idea de producir una renovación musical en el mundo de la guitarra clásica en Argentina.
Tiene como meta alcanzar la mayor perfección posible en la interpretación musical, superando las limitaciones del instrumento y potenciando al máximo sus inagotables recursos; y, sobre todo, la búsqueda interminable e imposible de aquello a lo que podríamos llamar la esencia de una obra musical.

Sus influencias como guitarristas son variadas, desde Segovia, John Williams, Julian Bream, de Argentina, Eduardo Isaac y Pablo Márquez. “Entre los maestros, podemos nombrar a Sor, Aguado, Villalobos, Agustín Barrios, entre tantos otros. Uno de los más importantes para nosotros sin dudas, es el cubano Leo Brouwer, el compositor más grande de todos los tiempos y con quien tuvimos el honor de trabajar recientemente ya que participamos del homenaje realizado en el CCK de Buenos Aires, en el que realizamos la integral de obras para ensamble de guitarras en un concierto memorable”.

¿Cómo seleccionan su repertorio?

El repertorio, en su mayoría de música latinoamericana, abarca composiciones originales para ensamble de guitarras y transcripciones de obras sinfónicas o camarísticas. Algunos de los compositores que interpretamos son: Alberto Ginastera (Arg), Steve Reich (USA), Astor Piazzolla (Arg), Javier Farías (Chile), Leo Brouwer (Cuba) y Arturo Márquez (México).

Masterclass en Santa Fe

La actividad del sábado 7 está destinada a todos los amantes de la guitarra. La idea es vivir un poco cómo es trabajar en una orquesta. “El guitarrista suele ser un instrumentista bastante solitario, a lo sumo participa en pequeñas agrupaciones de cámara, como dúos, tríos o cuartetos, pero nunca en una orquesta, y si lo hace, en el caso de que llegue a desplegar una gran carrera, es en calidad de solista invitado”.
En este sentido, en el trabajo orquestal se aprende mucho realmente: cómo trabajar en fila, como articular exactamente igual, como seguir una marca, mantener un tempo grupal, hasta como contar compases de espera detalla Luna.

Durante la Masterclass, el objetivo es armar una obra, primero con algunas nociones generales, luego con ensayos de cuerda, ensayo general y finalmente la interpretación ante el público. Por ello se invita a participar guitarristas, desde un nivel básico a uno avanzado, ya que por más simple que pueda parecer una parte, cada miembro es vital en un trabajo grupal como lo es una orquesta.

Primer concierto: en la UCSF

En el concierto del sábado a las 20.30 se van a interpretar, sobre todo, obras de Leo Brouwer, músico muy conocido por los guitarristas de todo el mundo. Se trata de un compositor contemporáneo, que afortunadamente sigue produciendo obras maravillosas a sus casi 80 años.

Su lenguaje pasó por el nacionalismo musical, con ritmos y giros de la música cubana, luego por la vanguardia más experimental y hace ya algunos años transita por lo que él mismo denomina “Nueva simplicidad” en la que combina de manera hábil todos los distintos elementos que están a disposición de un compositor en pleno siglo XXI: tonalidad, atonalidad, minimalismo, técnicas extendidas, etc. En su música la idea viene primero y luego la técnica y suelen estar inspiradas en cuestiones extramusicales, como su “Paisaje cubano con lluvia”, “Paisaje cubano con rumba” o la obra “Acerca del aire, el cielo y la sonrisa”, con lo cual uno puede, realmente viajar a con la imaginación mientras escucha.

Para aquellos que no son músicos, es importante destacar que su música es muy accesible para todo tipo de público, porque siempre busca equilibrar la tensión con la distensión y los momentos intensos y disonantes con otros más líricos y coloridos.

Segundo concierto: Parroquia del Huerto

El domingo a las 20.30, en el Huerto, el repertorio se modificará. “Si bien realizaremos algunas obras de Brouwer, pensamos un programa más variado, con un arreglo de la “Suite Troileana” de Astor Piazzolla y de la Suite del ballet “Estancia” de Alberto Ginastera. Son dos obras importantes del repertorio académico y académico-popular y que realmente suenan muy bien en esta adaptación que hemos realizado para la Camerata”, adelanta Luna.

Por esto, les recomiendo que vayan a los dos conciertos, porque se van sorprender realmente con esta agrupación que no tiene nada que envidiarles a las mejores orquestas de nuestro país”, finaliza.